Болеро

Болеро , одночастное оркестровое произведение, сочиненное Морисом Равелем и известное тем, что оно начинается мягко и заканчивается, согласно указаниям композитора, максимально громко. По заказу русской танцовщицы Иды Рубинштейн, Болеро впервые был показан в Парижской Опере 22 ноября 1928 года с хореографией Брониславы Нижинской. Работа была показана во многих фильмах с момента ее создания, но она была неотъемлемой частью сюжета в фильме Блейка Эдвардса 10 (1979) с Дадли Муром и Бо Дереком в главных ролях.

Итальянский композитор Джакомо Пуччини, около 1900 года. Джакомо Пуччини, опера «Мадам Баттерфляй» (Madame Butterfly). Викторина Высокое искусство в песне Вероятнее всего, шансон будет написан на:

Первоначально Рубинштейн попросил Равеля создать для нее произведение с испанским характером, предположив, что он - высококвалифицированный оркестратор, шесть лет назад переработавший « Картины с выставки» русского композитора Модеста Мусоргского, - может адаптировать для оркестра некоторые фортепианные пьесы испанца Исаака Альбениса. Но после некоторого размышления Равель вместо этого написал свою оригинальную композицию, пьесу, которую назвал Boléro, хотя некоторые заметили, что ритмы больше походили на ритмы фанданго и сегидильи, чем на болеро. Во время своего дебюта Рубинштейн сама исполнила сольную роль знойной танцовщицы в кафе, соблазняя свою мужскую аудиторию, чье растущее возбуждение отражается в фирменном крещендо произведения.

Морис Равель.

Болеро - это набор из 18 вариаций на оригинальную тему, состоящую из двух частей, или, точнее говоря, 18 оркестровок этой темы, поскольку сама тема не меняется, хотя инструменты меняются. После вступительного ритма на малом барабане (ритма, который не ослабевает на протяжении всей работы) пьеса развивается следующим образом:

  • (1) солирующая флейта (в низком диапазоне инструмента)
  • (2) соло-кларнет (также низкий в диапазоне)
  • (3) соло-фагот (высокий в своем диапазоне)
  • (4) солирующий кларнет ми-бемоль (меньше и выше по высоте, чем стандартный кларнет си-бемоль)
  • (5) соло гобоя д'амур (между гобоем и английским рожком по высоте и тону)
  • (6) приглушенные труба и флейта (флейта, плавающая как обертоны, параллельна линии трубы)
  • (7) теноровый саксофон соло (необычное включение в оркестр, но Равель любил джаз)
  • (8) солирующий сопрано-саксофон (маленький, прямой, высокий саксофон)
  • (9) Валторна и челеста (колоколообразные тона последней параллельны линии рога)
  • (10) квартет, состоящий из кларнета и трех двойных язычков (комбинация органного тембра)
  • (11) сольный тромбон (изобилующий чувственно скользящими пассажами)
  • (12) высокие деревянные духовые (становятся более резкими по тону)

В варианте 13 струны, наконец, выходят из своей фоновой роли, чтобы играть ведущую роль в остальных вариантах. Крещендо продолжает нарастать; барабанный бой продолжается, становясь все более заметным. Вскоре добавляются трубные акценты, повышающие интенсивность, пока, в последние моменты, весь оркестр не будет добавлен в микс - тромбоны, тарелки и все такое - доведя пьесу до ликующего, пусть и внезапного, завершения.